大膽嘗試

很特別的是，在這部電影中間穿插了七分鐘、劇情獨立的默劇---「縮小的情人」，這是項大膽的做法，不過阿莫多瓦很滿意最後的成品，他說：「當初決定要創造出一段默劇，是因為想以側面襯托的手法，表達出班尼諾對阿麗西亞強烈但含蓄的愛，藉由默劇中的男女主角的遭遇，不露骨的暗示發生在阿麗西亞病房的情事，因為這是一個秘密，而我不希望有人發現。」

「『縮小的情人』的原始故事情節是：當男主角艾佛多在開始縮小時，離開了他的科學家女友，和他的母親同住了幾年。當他縮小到只剩幾公分時，某天他發現在一本書內，夾著他的父親生前要寫給他的信，信中要警告他關於他母親日益瘋狂的事，還說如果有天他的父親死於不測，一定是跟他的母親脫離不了關係。艾佛多因為害怕母親，於是躲在他住的玩具火車中，他母親察覺到這個秘密已經被發現，憤怒地在一列一列的玩具火車車廂中找他，就在此時，他的科學家女友突然出現把他救走，接下來就到她寄宿的旅館….」

「很明顯最後在銀幕上只呈現了整個故事的頭跟尾，但為了這一小部份，我大量參考了葛里菲斯（Griffith）、佛雷茲朗（Friz Lang）、布朗寧（Tod Browning）、穆瑙（Murnau）…等我喜歡的默劇導演的作品。配樂在其中也是一個很重要的元素，我不想用傳統默劇的鋼琴伴奏，後來我採用了艾柏多以格列西亞斯（Alberto Iglesia）的建議，以弦樂四重奏來當配樂；說真的，我被最後的成果所感動，即使『縮小的情人』的劇情結構輕快，但是因為有了弦樂的伴奏，加上演員帕思維加（Paz Vega）、菲列馬丁內茲（Fele Martinez）的完美詮釋，使得這齣默劇成為了有深度的、抒情的感人戲，真的很感謝這些工作同仁，一同合作完成這值得驕傲的作品。」

阿莫多瓦坦承一開始害怕「片中片」的呈現方式，會讓觀眾混淆，一直到剪輯完成前都不能安眠，還好最後出來的結果證明很成功，讓他鬆了一口氣。

會用這樣「以故事說故事」的手法，是因為阿莫多瓦從小就喜歡「說電影」，偏好將看過的電影加油添醋地改編後，再說給別人聽，他的姊妹都是他忠實的聽眾；對他來說，這些看過的電影片段都轉變成他的靈感來源，不是去抄襲、模仿，而是他現在用電影說故事的時候，這些都可以被用來表達出新的創意。

除了溝通、友誼，「孤獨」是阿莫多瓦在這部電影中想表達的另一個主題，他相信孤獨是無處不在的，環繞在電影中的每一個角色身邊；除了主角們的孤寂之外，像片中的女護士默默地暗戀她的同事，這是一種寂寞的愛，還有電視女主持人，最後被孤單地留在螢幕裡，就連鬥牛場上的那頭牛，當莉蒂亞因受傷被送進醫院時，也是孤伶伶的待在鬥牛場上，阿莫多瓦運用了拍攝手法，將孤獨感表達的淋漓盡致，這也是無言的在和觀眾溝通。

為了藉語言之外的表達方式，除了默劇外，還運用了歌謠及舞蹈。片中請到了近代出名的巴西詩人兼音樂人蓋坦歐．維羅索（Caetano Veloso）親自獻唱歌謠，透過他的表情，還有他滄桑且富有感情的歌聲，令人為之動容。另外，舞蹈家皮娜包許（Pina Bausch）的舞劇「穆勒咖啡館」及「戰壕」，分別成為電影起頭跟結尾，為電影本身加分不少。阿莫多瓦透露，他在巴塞隆納看「戰壕」的時候，也像劇中的馬可一樣，流下了感動的淚水。所以他把「戰壕」這部舞劇放在電影的結尾，班尼諾的缺席，使得這齣舞劇開始的時候還瀰漫著淡淡的哀傷，但是到後來，剩下一對男女的相遇，將結尾帶入了另一段奇妙際遇的開始。導演覺得拍攝這部影片時遇到的最大困難其實是在剪接部分，因為在電影敘述手法上，時間並不是順著同一個方向流動的，某一個情節常常會因另一段情節的出現打斷，還包括要穿插歌謠、舞蹈及默劇部分，要如何接的巧妙讓阿莫多瓦頭痛了好久。「不論最後是好是壞，剪接就像個能夠帶來驚喜的盒子」阿莫多瓦如是說。他很感激整個劇組的努力，歷經千辛萬苦完成了這部電影。